jueves, 3 de junio de 2010

LA ESPUMA DE LOS DÍAS COMO COLOFÓN

Ayer miércoles 2 de junio se celebró la última sesión del Club de Lectura de la Asociación de Escritres Noveles en su primera edición.
Desde enero de este año se han ido sucediendo las reuniones con periodicidad mensual y en cada una de ellas hemos aprendido a beber de las opiniones de los demás y observar lo mismo con ojos nuevos cada vez.
De todo ello os hemos dado cuenta en este espacio virtual, hemos querido compartir las impresiones, comentarios e incluso transmitiros de la única forma posible, a través de las palabras, el ambiente que se respiraba en las sesiones presenciales.
Tras una charla animada y cargada de reflexiones, nos reunimos por última vez para compartir unas copas de vino y despedirnos hasta después del verano, dando por concluida así esta pequeña aventura que se inició tras el verano pasado, llena de ilusión y energía y que se ha visto recompensada por los buenos ratos y las amistades que nos llevamos después de todos estos meses. En ocasiones bajo la lluvia y ateridos por el frío y en otras, como la de ayer, luciendo galas medio veraniegas, hemos visto pasar los meses unidos todos por la lectura de una misma obra.
Transcribimos, una vez más, los comentarios recogidos en la tarde de ayer.
-Boris Vian nos sorprende con una lectura asombrosa, resultado de su compleja visión de una vida marcada por multitud de ocupaciones entre las que se encontraron la de actor o músico de jazz, hasta su repentina muerte en plena juventud, a los 39 años de edad.
-Se señala el profundo individualismo presente en la novela; sólo los cuatro "actores" principales tienen verdadera entiedad, junto con un par de secundarios, se ven enmarcados en un mundo de "antigüedarios", libreros, farmaceúticos, masas enfervorecidas por las arengas del alter ego de Sartre, sin identidad ni necesidad de ella, que nos reduce el marco narrativo a las vidas paralelas de las dos parejas de la novela.
-Se habla de un mundo diferente al que habitamos, se dan respuesta a preguntas que nadie jamás se ha formulado y el autor no se justifica en ningún momento, pareciera estar relatando unas vidas enmarcadas en la más absoluta de las normalidades.
-Una socia, cargada de gracia, nos habla de "libro psicodélico" y apunta que releyó varias veces distintos pasajes sin acabar de creerse del todo que lo que leía estuviera ahí de verdad.
-Se le achacan al autor la multitud de descripciones presentes en la obra. En ocasiones se hace difícil continuar con la lectura.
-Resulta compleja a la hora de abordarla, se señala que el mismo lector ha de ir escribiendo el libro en su mente, rellenando las lagunas que Vian deja conscientemente entre pasaje y pasaje.
-En la historia observamos como se pierde la inocencia, pero no la asociada con la juventud, sino la inocencia del rico frente a la realidad de la vida: las dos parejas favorecidas por el destino van observando cómo todo cambia en sus almibaradas realidades y la fiesta deja paso al trabajo, la salud a la enfermedad y la opulencia a la miseria más absoluta.
-Como consecuencia del cambio que se opera en la vida de los protagonistas, su realidad física también cambia; Nicolas, el cocinero, envejece día a día, la magnífica residencia de Colin se empequeñece y oscurece, convirtiéndose en algo acuoso, encharcado y fangoso, de ahí el título de La espuma de los días, el ratón piensa en el suicidio y la realidad brillante cambia, dejando paso a un mundo decadente y oscuro.
-Vian escribió la obra de un modo tan atrevido que ni en su época tuvo aceptación, hubo de esperar a ser reconocida como la gran obra que es.
-Se trata en definitiva de una novela de amor, el amor que mueve el mundo que nos rodea y nos convierte en personas distintas.
-Rompe con el tiempo narrativo y se centra en los personajes y los diálogos, y de ellos se sostiene.
-Se observa la brillantez en la descripción final. El suicidio del ratón pactado a medias con el gato, permite esbozar una media sonrisa tras la decadencia de las últimas páginas en las que los acontecimientos se precipitan.
-Diferencias entre la boda y el entierro de Chloé y crítica a la iglesia; el cadáver de la mujer es casi arrrojado al vacío y el mismo Jesucristo se presenta ante el apenado esposo para recriminarle su falta de generosidad.

Hasta aquí los comentarios a la última sesión. Nos vamos pero volveremos tras el descanso estival. De todas las novedades y cambios qe se produzcan os iremos informando como viene siendo nuestra costumbre.
Gracias a todos por vuestro apoyo y seguimiento, sin vosotros este blog sería un simple espacio lleno de letras pero vacío de contenido.
De nuevo gracias y un buen verano.

lunes, 31 de mayo de 2010

ÚLTIMA SESIÓN

El próximo miércoles 2 de Junio daremos por concluido el Club de Lectura de la Asociación de Escritores Noveles hasta después del verano.
Trataremos de analizar en profundidad la última obra propuesta "La espuma de los días" de Boris Vian.
Tras un pequeño descanso estival os pondremos al corriente de la próxima edición del Club, que traerá consigo algunos cambios y sorpresas, y se abrirá un período de selección de libros durante el cual todos podremos hacer nuestras propuestas.
Os esperamos el miércoles en la sede de la calle Zoila.

viernes, 7 de mayo de 2010

LA ESPUMA DE LOS DÍAS


Influido por el movimiento surrealista, Boris Vian desarrolló una extensa obra literaria que se inserta dentro de su corta pero prolífica vida. Escritor, músico de jazz y otras muchas actividades recogidas bajo diferentes pseudónimos hacen de Vian una de las figuras más libres y fascinantes de las primeras décadas de activida
artística del siglo pasado. La espuma de los días es, casi sin lugar a dudas, su obra más destacada.

A medio camino entre la fantasía surreal y la novela, La espuma de los días es un relato brillante y cargado de imaginación que narra dos historias de amor paralelas y el final de los sueños y la inocencia. Envueltos en las nubes irreales de su amor, los protagonistas dan la espalda al mundo real, que no obstante, no tardará en llegar a buscarles. Y las consecuencias de la exposición a la frialdad de la realidad sobre su amor no tardarán en salir a la luz.
Repleta de fantasía y humor, página tras página La espuma de los días es una novela amena y profunda al tiempo, cargada de connotaciones que trascienden a su, en principio, ingenua pulsión. Está escrita con la brillantez de la fantasía y la inspiración, de manera efectiva y divertida.
El lector que se introduce en esta novela se encuentra directamente enfrentado al juego de las inversiones que subyace en la intención global: en un universo absurdo y extraño, el narrador presenta a un personaje particularmente banal e indefinido, por lo que el resumen también aparecerá como superficial.

La novela se centra en el personaje de Colin, que "cuenta con una fortuna suficiente para vivir convenientemente sin trabajar para otros"; un amigo llamado Chick, que no tiene esa suerte, ya que al ser ingeniero, es muy pobre (¡al contrario que los obreros!). El tercer personaje masculino es el cocinero de Colin, Nicolás, que se enamorará de Isis, una amiga de Colin. Un día, Chick conocerá a Alise, una chica pariente de Nicolás. Colin, celoso, también quiere conocer a una chica y se enamora de Chloé tras una fiesta. Se casa con ella y regala parte de su dinero a Chick para que se case con Alise. Chloé enferma: le crece un nenúfar en el pulmón. Para curarla, Colin le compra flores y la envía a la montaña. Cuando regresa, ya no está el nenúfar, pero sólo puede utilizar uno de los pulmones. Colin busca un trabajo para poder comprar flores, pero entonces Chloé vuelve a enfermar, le afecta al otro pulmón. Su casa se va empequeñeciendo y es cada vez más triste y oscura, a pesar de los desvelos de su pequeño ratón gris con bigote negro para que todo quede como estaba. Como Chick ama más a Partre que a Alise, ésta mata al filósofo con "El arrancacorazones", nombre que Vian utilizará en su siguiente novela, y quema las librerías cercanas a su casa, pero muere entre llamas. Mientras tanto, la policía mata a Chick por no pagar los impuestos. Chloé muere y tiene que ser enterrada como los pobres. Colin, decepcionado y triste piensa en el suicidio.

PERSONAJES
Colin: Joven desenvuelto. Le gustan el jazz, el confort y el amor. No le gustan ni la violencia ni el trabajo. Se puede decir que se parece mucho al propio Boris Vian. Encuentra el gran amor en Chloé, un amor loco que le hará perder todo lo que más quiere.

Chloé: Chloé es la mujer perfecta para Colin, joven, bonita, sonriente, dulce y atractiva.
Chick: Chick es el mejor amigo de Colin, es un apasionado loco de la filosofía de Jean Sol Partre (evidente parodia de su amigo Sartre, aunque no entienda nada). Contrariamente a Colin, necesita trabajar para vivir. Es novio de Alise, pero pondrá por delante a Partre.
Alise: Está locamente enamorada de Chick, se compadece de Chloé y envidia el amor recíproco entre Colin y Chloé.
Nicolás: Es el cocinero de Colin, no pertenece a la misma clase social que los otros personajes, aporta un aspecto de equilibrio y sentido común a esta novela. También es un fiel amigo de Colin y buen amante de Isis.
Isis: Perteneciente a la alta burguesía, está enamorada de Nicolás, y como él, sabe disfrutar de los placeres de la vida sin exigir demasiado. Es la única con apellido y la única de quien se menciona la familia.
El ratón gris de bigotes negros: vive en casa de Colin.

TEMAS
El amor: Aparecen en este libro tres formas de amor: el amor loco entre Colin y Chloé, el amor imposible entre Chick y Alise y el amor físico entre Nicolás e Isis.

El mundo del trabajo: Boris Vian denuncia en esta obra las inhumanas condiciones de trabajo. Todos los empleados se contemplan como si fueran máquinas.
La música: El jazz es omnipresente a lo largo de toda la novela. Hay numerosas referencias a músicos y obras de Jazz, aunque algunas son difíciles de traducir. No es el caso del nombre de Chloé, que proviene del arreglo de Duke Ellington llamado "Chloé".
La religión: Boris Vian critica la religión mediante una boda y un entierro. Durante la boda, la Iglesia se afana en conseguir el dinero de Colin. El entierro es lo opuesto a la boda, y como a Colin no le queda dinero, se arroja el féretro por la ventana, los dos porteadores van sucios, el chófer canta a gritos, los religiosos aparecen fugazmente sin molestarse en vestirse correctamente, se echa el ataúd a la fosa. El propio Jesucristo en la iglesia cobra vida y pregunta a Colin porqué no ha dado más dinero para el entierro.
Lo irreal: A pesar de que Boris Vian basa su novela sobre una determinada realidad, lo irreal está muy presente desde el principio, sobre todo con todo lo relacionado con Colin y su progresivo empobrecimiento. Su casa mengua literalmente durante el desarrollo de la novela. También el tiempo es maleable y se acelera, se pasa de la primavera al otoño.
Las ciénagas: La palabra "espuma" que se encuentra en el título de la novela simboliza la espuma y la humedad en la segunda parte de la novela, en la que hay muchas referencias a las ciénagas. El piso de Colin parece transformarse en ciénaga (los pasos de Colin producen ruidos mojados y pastosos). Encontramos el ambiente húmedo de los bayous de Luisiana, cuna del jazz que tanto gusta a Boris Vian.
El star-system cultural: Boris Vian denuncia el culto a la personalidad con el personaje de Jean-Sol Partre.

BORIS VIAN: EL AUTOR Y SU ÉPOCA



Escritor francés. Boris Vian nació el 10 de marzo de 1920 en el seno de una adinerada familia afincada en Ville d’Avray, suburbio de París, (Francia), una localidad cercana a Versalles. Su madre, pianista e intérprete de arpa, se llamaba Yvonne Revenez, y su padre, rentista y empresario de talante libertario, era Paul Vian.

En su entorno familiar el arte era una cuestión importante, su madre era una amante de la ópera; su padre hacía de todo, era poeta aficionado, traductor de inglés y alemán, aparte de interesarse por la mecánica y la electrónica. También de su padre viene su fuerte tendencia anti-militarista y atea.
Fue además de escritor, ingeniero, periodista, actor, traductor, músico de jazz y autor de canciones, ha dejado una obra que fue considerada, a título póstumo, como el manifiesto de la juventud existencialista de Saint-Germain-des-Près. En ocasiones escribió con el seudónimo de Vernon Sullivan y su obra fue a menudo controvertida. Aunque tanto sus diez novelas como sus actuaciones de jazz fueron muy admiradas. También simpatizó con el anarquismo.
Niño enfermizo, Boris sufrió reumatismo cardiaco y tifoides en su infancia, padeciendo problemas coronarios regulares a lo largo de toda su vida. Fue un estudiante excepcional, aunque sus intereses más serios en esos momentos giraban entorno al Jazz y las fiestas. Ya a los 20 años participó en una orquesta amateur de Jazz junto a sus hermanos, donde sobre todo interpretaban obras de autores norteamericanos.
Inició, a causa de su frágil estado de salud, estudios en su propio hogar para más tarde acudir al Liceo Hoche de Versalles y al Liceo Condorcet de París, logrando ser diplomado como ingeniero metalúrgico en 1942 por la Escuela Central de Artes y Manufacturas. Fue admitido en la Asociación Francesa de Normalización (AFNOR).
En 1941 contrajo matrimonio con Michelle Lèglise, con quien tuvo dos hijos, Patrick y Carole. Comienza Les Cent Sonnets.
Un año después escribiría sus primeras novelas: Trouble dans les Andains y Vercoquin y el pláncton. En esta última se ven reflejadas sus actividades reales, como pueden ser su trabajo en la Asociación Francesa de Normalización y la organización de desmesuradas fiestas –las llamadas surprise-parties–. Fiestas delirantes, alcohol, sexo y crítica a la burocracia, todo mezclado con un estilo personal donde lo absurdo y lo grotesco siempre están presentes.
En los años siguientes repartió su tiempo en diferentes actividades: además de novelas, comenzó a escribir cuentos, algunos publicados en Les Temps Modernes, –invitado por Jean Paul Sartre,- donde también escribió crónicas y criticas de aspectos sociales. En el periódico Combat –dirigido por Albert Camus–, abordó la crítica de Jazz. En 1946 publicó dos novelas: La espuma de los días y El otoño en Pekín.
Causó escándalo la publicación, con el seudónimo de Vernon Sullivan, de su primera novela, Escupiré sobre vuestra tumba (1946), que contiene, bajo la forma de una novela «negra», una rabiosa denuncia del racismo. Vernon Sullivan era un supuesto escritor Norteamericano de color negro, y el nombre real del autor figuraba como traductor de la misma. Esta obra y las siguientes, dentro del estilo de la novela negra, fueron censuradas por su contenido de violencia y sexo, con su consiguiente aumento en la notoriedad y ventas. Luego de años de juicios contra el supuesto autor y su editor, Vian terminó reconociendo su autoría, mientras tanto habían sido cuatro las novelas publicadas con el seudónimo. La crítica se sintió ofendida por esta impostura, y a partir de ese momento el autor recibió ataques constantes, no solo contra sus novelas como Sulivan, sino también contra su obra ‘seria’. En 1950 fue condenado a pagar 100.000 francos de multa por "ultraje a la moral y a las buenas costumbres" a causa de las dos primeras novelas firmadas por Vernon Sullivan.
Fue un gran admirador de Alfred Jarry, el autor de Ubu Rey, cuya Patafísica, o -ciencia de las soluciones imaginarias-, utilizó en una rebelión cómica contra la filosofía positivista.
Influenciado por el surrealismo y por Jarry, Vian, que había iniciado una estrecha amistad con Simone de Beuvoir y Jean-Paul Sartre a comienzos de los años 40, comenzó en la literatura escribiendo relatos para “Les temps modernes”, empleando usualmente seudónimos como Bison Ravi o Hugo Hachebuison.
Aparte de frecuentar a la intelectualidad existencialista de aquellos tiempos, en el club Saint-Germain-des-Prés, conoció a los grandes del Jazz como Duke Ellington, Miles Davis y Charlie Parker.
Dejó finalmente su profesión de ingeniero, y paralelamente a sus principales actividades, se dedicó a traducir novelas negras (esta vez de autores reales), y a dar conferencias sobre temas diversos.
Es autor asimismo de los poemarios El arrancacorazones (1953) y No quisiera morir (1962). En 1950 publicó La hierba roja, considerada una de sus obras más autobiográficas.
Su mujer Michelle Léglise le engaño con su amigo Sartre y Vian se divorció de ella en el año 1952 para casarse dos años más tarde con la actriz y bailarina Ursula Kubler.
Sus obras de teatro, valiosas contribuciones al teatro del absurdo, presentan diálogos inconexos y conductas incomprensibles, que delatan la naturaleza absurda de la existencia humana: L'équarrissage pour tous, representada por vez primera en 1950, es una comedia negra que tiene lugar en un matadero en 1944; Los forjadores del imperio, estrenada en 1959, es una especie de tragedia burlesca en la que una familia es conducida lentamente escaleras arriba en su propia casa por un extraño y silencioso personaje, Schmürz.
Compuso dos óperas: El caballero de nieve (1957), con música de G. Delerue, y Fiesta (1959), con música de D. Milhaud, y varias canciones, con las cuales llegó a grabar un disco y salir de gira. Una de sus canciones volvió a provocar el rechazo de la crítica y el público, El desertor, que incitaba a no cumplir con el servicio militar, en tiempos en que Francia estaba en problemas con su ocupación argelina y otras incursiones militares.
También fue autor de ensayos sobre la música jazz como Historia del verdadero jazz (1961) o Escritos sobre el jazz (1984).
En 1955 encara una nueva actividad, Philips le encomienda realizar un catálogo de jazz y tiempo después pasa a ser el director artístico de la compañía. Al año siguiente actúa en varias películas, una de las cuales ganó la palma de oro en el festival de Cannes, pero este año también significó su recaída en los problemas de salud, esta vez con un edema pulmonar, que se volvería a repetir tiempo después.
Su salud se deterioraba cada vez más, lo que implicó que realizara varios retiros para mejorar su condición. A pesar de eso no dejó de escribir canciones y participar en películas.
Boris Vian vendió los derechos de su novela Escupiré sobre vuestra tumba para una adaptación cinematográfica. Aunque inicialmente estuvo encargado del guión, tras diversas peleas con la productora, el director y el guionista, Vian quedó fuera del proyecto, y tuvo que concurrir de incógnito al preestreno de la película. Tal vez debido a las contrariedades de estos hechos y sumado a su precario estado de salud, ni bien comenzó la proyección del film, falleció de un fallo cardíaco el 23 de junio de 1959. Tenía 39 años.

EL TESORO DE DELIBES

El miércoles 5 de Mayo se celebró en la sede de la Asociación de Escritores Noveles la penúltima sesión del Club de Lectura organizada por la entidad desde el mes de febrero.


El Tesoro, de Miguel Delibes, fue el sustituto de Las Benévolas del autor Jonathan Littel, desde que fue conocida la noticia del fallecimiento del escritor español.

Un nutrido grupo de socios acudió a la cita y, en un ambiente distendido, pudimos extraer las siguientes conclusiones a cerca de la obra:

- Imagen del pueblo; basada en superviviencia y dinero. Un socio apunta que esos "males" han de sufrirse en las ciudades de igual modo.

- Delibes utiliza vocablos propios de la tierra y muy conocidos por alguno de los asistentes que comparten orígenes con el autor: la palabra "majo/a", habitual en las conversaciones coloquiales entre los vallisoletanos. Lenguaje llano que define en gran medida la obra de Delibes.

- Algunos socios apuntan lo mucho que les ha agradado la lectura de la obra propuesta, Delibes es conocido por libros tan determinantes como Cinco Horas con Mario, Los Santos Inocentes, El Hereje, pero esta pequeña obra, una gran desconocida, se ha convertido en una grata sorpresa para los que no se habían acercado a su lectura.

- Recuerda a García Márquez en lo muy descriptivo.

- La importancia de la tierra en Castilla. Para los habitantes de la Meseta, tras siglos de penurias y miseria, la posesión de un pedazo de tierra otorga un sentido a la vida, no sólo de propiedad sino también de conexión con el mundo.

- Se habla de austeridad; Delibes escribía de modo austero y sencillo, tal como vivía.

- Los personajes llegados de Madrid son vistos con desconfianza. Llegan a ser meras comparsas de lo verdaderamente importante: las luchas intenstinas entre vecinos de distintos pueblos.

- La codicia y la sospecha mueven a los personajes del pueblo; no pueden tolerar que los llegados de fuera se inmiscuyan en asuntos que consideran sólo suyos, y finalmente consiguen imponer su voluntad malogrando el trabajo de los arqueólogos.

- Una socia comenta que quizá todo hubiera sido distinto si se hubise seguido un protocolo diferente; haber preguntado a los pueblerinos su opinión sobre la prospección arqueológica.

- Se entiende que el libro tiene una u otra lectura según quién sea el lector; es comprensible que el habitante de un pueblo en los años en que se desarrolla la novela, sea incapaz de entender la importancia de un descubrimiento arqueológico, y alguien con mayor amplitud de miras encontrará lamentable el hecho de que se destruyan pruebas de un pasado común a todos.

- En esa zona de Castillas resulta estéril hablar de cultura, las pasiones son siempre elementales.

- Aflora lo peor de la naturaleza humana, no hay nada positivo en la novela.



La lectura dió lugar a que muchos de los presentes rememorasen anécdotas e historias traídas por la obra, lo cual hizo de la reunión un encuentro enriquecedor y, como siempre, agradable y divertido.

Esperamos vuestros comentarios sobre la lectura. Próximamente daremos cumplida información sobre la última obra propuesta.

jueves, 8 de abril de 2010

EL TESORO


Miguel Delibes Setién (Valladolid, 17 de octubre de 1920 - Valladolid, 12 de marzo de 2010) fue un novelista español y miembro de la Real Academia Española desde 1975 hasta su muerte, ocupando el sillón"e". Licenciado en Comercio, comenzó su carrera como columnista y posterior periodista de El Norte de Castilla, periódico que llegó a dirigir, para pasar de forma gradual a dedicarse en exclusiva a la novela.

Gran conocedor de la fauna y flora de su entorno geográfico, apasionado de la caza y del mundo rural, supo plasmar en sus obras todo lo relativo a Castilla y a la caza desde la perspectiva de una persona urbana pero que no había perdido el contacto con ese mundo.
Se trata por tanto de una de las grandes figuras de la literatura española posterior a la Guerra Civil, por lo cual fue reconocido con multitud de galardones, pero su influencia va aún más allá, ya que varias de sus obras han sido adaptadas al teatro o se han llevado al cine, siendo premiadas en certámenes como el Festival de Cannes.
Marcado profundamente por la muerte de su mujer en 1974, en 1998 padeció un cáncer de colon, del que nunca llegó a recuperarse completamente, lo que detuvo prácticamente por completo su carrera literaria y le llevó a la apatía y prácticamente al ostracismo hasta su muerte en 2010.
Durante los primeros días de marzo de 2010 su salud empeoró, y el 11 de marzo el escritor se encontraba ya en estado crítico, consciente pero muy sedado, esperando su familia el fallecimiento en cuestión de horas.La muerte de Miguel Delibes ocurrió finalmente en su domicilio vallisoletano a primera hora de la mañana del 12 de marzo de 2010, a los 89 años de edad, como consecuencia del cáncer de colon que se le diagnosticó en 1998 y del que no pudo recuperarse.Su capilla ardiente se instaló esa misma mañana en el salón de recepciones de la Casa Consistorial; a ella acudieron numerosas personalidades como Lola Herrera, Concha Velasco, la vicepresidenta del Gobierno María Teresa Fernández de la Vega, el presidente de la Junta de Castilla y León Juan Vicente Herrera, o la ministra de Cultura Ángeles González-Sinde, entre otros, así como más de 18.000 personas.

Su funeral se ofició al día siguiente, 13 de marzo, por la mañana, en la catedral de Valladolid, y posteriormente fue incinerado y enterrado en el panteón de Hombres Ilustres de Valladolid junto a personajes como José Zorrilla y Rosa Chacel. El Ayuntamiento de Valladolid otorgó el privilegio de trasladar y sepultar en dicho panteón los restos incinerados de Ángeles, esposa del escritor, junto a los del propio Delibes, para cumplir el deseo que éste siempre había expresado.




EL TESORO. 1985.
El Tesoro es una de las novelas menos conocidas de Miguel Delibes, pero no por ello es menos apreciable. En muchos aspectos es una novela singular dentro de la extensa obra literaria del maestro.

Se trata de una novela corta, sin embargo en tan poca extensión es capaz de contarnos más cosas y transmitirnos más sensaciones que esas largas novelas a los que nos tiene acostumbrados la “literatura” actual de consumo.
El argumento es el siguiente: Ha aparecido en un monte de un pequeño pueblo de la Meseta castellana un extraordinario tesoro de época celtibérica de gran valor histórico-artístico. El hallazgo ha tenido lugar en un cortafuegos situado en la linde de dos pueblos, aunque del lado de uno de los pueblos llamado Gamones, sin embargo el descubridor es un vecino del pueblo de al lado. Legalmente del tesoro se hace cargo el Estado pero corresponde una indemnización, en este caso millonaria siempre que el hallazgo haya sido casual, a partes iguales a la persona que lo ha encontrado y al dueño del terreno, como el terreno es comunal corresponde por tanto al Ayuntamiento. Para estudiar el sitio del hallazgo se dirigen un grupo de arqueólogos que empezaran a hacer excavaciones para datar correctamente el tesoro.
Las suspicacias empiezan a aflorar, tanto los arqueólogos como los vecinos del pueblo piensan que el vecino que ha encontrado el tesoro no es trigo limpio, ya que la zona es bien conocida por sus restos arqueológicos. Los vecinos de Gamones tampoco ven con buenos ojos la llegada de los arqueólogos que ven en su trabajo solo un pretexto para robarles lo que es suyo. Todo ello desembocará en un clima muy tenso que tendrá un desenlace inesperado.
Con esta premisa Delibes crea una obra en la que aflora lo peor de la condición humana, no hay nada positivo en esta novela. La codicia, la envidia, la sospecha, las rencillas ancestrales, emergen en la obra representando quizá a lo que se ha hecho llamar la España profunda. También hay sitio para la prepotente Administración, indiferente a las preocupaciones de los lugareños. Ni siquiera se salvan los entusiastas y jóvenes arqueólogos, que demuestran una total falta de sensibilidad con las motivaciones de los aldeanos, preocupándose únicamente de realizar su trabajo.

miércoles, 7 de abril de 2010

CAMBIOS EN LA PROGRAMACIÓN

Os informamos del que el libro propuesto para el próximo 5 de Mayo, primer miércoles del mes, ha sido sustituído por El Tesoro, de Miguel Delibes.
A pesar de haber elaborado una lista consensuada por los socios que participaron de la selección, se ha decidido rendir póstumo homenaje al autor recientemente fallecido con una de sus obras menos conocidas.
Así pues, la próxima sesión del Club de Lectura de la Asociación de Escritores noveles girará en torno a la citada novela.

CÓMO LOGRAR DECIR TODO SIN DECIR NADA

Esta tarde hemos celebrado la sesión del Club correspondiente a la obra Nada, de Carmen Laforet.
Nos hemos reunido las caras conocidas y algunas nuevas, algo que siempre nos llena de satisfacción, para poner en común las impresiones tras la lectura.
La novela, en general, no parece haber creado demasiados adeptos.  Ha sido unánime la opinión de la juventud de la autora en relación con la magnitud de su primra novela. Ganadora del Premio Nadal en competencia con autores consagrados, supuso el mayor hito en un carrera que no volvería a verse alumbrada por otro éxito tan rotundo.
Se ha hablado del conocido afán de pefeccionismo de Carmen Laforet, busca efectos estéticos que, en ocasiones, parecen algo forzados.
A pesar de haber sido negado en múltiples ocasiones por la autora, algunos socios han querido ver referencias autobiográficas en la obra. Se comenta el hecho de que por mucho que un autor quiera inventar, siempre lleva algo de sí mismo a sus palabras.
Andrea, la protagonista, aparece como un personaje egoísta, centrado en sí mismo, huyendo del pueblo a la ciudad en busca de una libertad por la que lo sacrificará todo, incluso el respeto y el cariño de la única persona que la esperaba con los brazos abiertos: la abuela.
Diferentes prototipos femeninos en la obra; Angustias es la mujer del régimen, Gloria la mujer sin escrúpulos, la abuela el personaje maternal y Andrea decide ser la chica rara, la que no responde a ningún estereotipo. Sus rarezas hacen que se vea integrada en el grupo bohemio de Pons.
La casa de la calle Aribau es, al igual que la ciudad de Barcelona, un personaje más en la novela. Sorprende cómo con pocas pinceladas se consigue imaginar la realidad ruinosa, sucia y decadente de la otrora casa señorial. El hacinamiento, el hedor y el hambre son sentimientos que el lector extrae de las páginas como si fuesen desprendidos por ellas.
Hay pasión en los personajes de Ena y Román, pasión por la vida y el misterio.
Las historias se presentan de modo abierto, se generan dudas en el lector como la relación entre Angustias y su jefe, o Ena y Román.
Presencia de unos malos tratos físicos y psicológicos completamente integrados en la sociedad de la que nos habla la autora.
Andrea siente una vergüenza que en ocasiones enmascara o aparenta no vivir. Sus ropas al ir a la universidad, a la fiesta fracasada en casa de Pons o a la casa de Ena y su familia, le llevan a gastarse su pensión en los primeros días de cada mes como una vía de escape de la pobreza y la ruina, aunque ello la lleve a delirar de hambre el resto del mes.
Ha resultado chocante el hecho de que la decadente familia mantuviese el privilegio de contar con la criada. A pesar de sus connotacines negativas y el desprecio que parece sentir por sus señores, cumple con sus tareas entre una mezcla de incompresión y rechazo.
Adrea llega a parecer, en ocasiones, una simple espectadora que nada tiene que decir o hacer, se limita a observar y procurarse su subsistencia. Narrará la experiencia de ese año en Barcelona desde un punto cero,  no como una narradora omnisciente sino que reconstruye su historia desde la distncia cronológica.
Pinceladas políticas en la obra. Luchas entre diferentes bandos durante la Guerra, insinuaciones de contrabando y estraperlo, presencia de personajes oscuros que pululan por el Barrio Chino adonde Gloria acude cuando la necesidad acucia para poder sacar adelante a la familia.
Insensiblidad de los personajes ante la tierna imagen del niño enfermo o de la bondadosa anciana. Llegan a ser completamente apartados y ninguneados.
Nada es la esencia de todo. Román pregunta a Andrea qué le hace sentir su música, ella responde "no sé, me gusta", ante su insistencia acaba la conversación con un lacónico "nada".
"De la casa de la calle Aribau no me llevaba nada. Al menos, así lo creía yo entonces". Esta frase, con la que finaliza la novela, marca la negación de todo el texto anterior, es la esperanza de que, tras lo terrible, se encuentra la persistencia de la transgresión.
Hasta aquí las reflexiones aportadas por los presentes esta tarde del miércoles 7 de abril en la sede de la Asociación.
Esperamos vuestros comentarios con impaciencia. A pesar de la distancia, agrada saber que estamos compartiendo experiencias e ilusiones.
Un saludo para todos y gracias, como siempre.

martes, 6 de abril de 2010

EL CLUB EN EL MES DE ABRIL

El próximo miércoles 7 del presente mes celebraremos la siguiente sesión del Club de Lectura en torno al libro Nada, de la autora Carmen Laforet.
Los rezagados aún disponen de tiempo suficiente para concluir la lectura. Esperamos veros a todos en nuestra sede de la Calle Zoila a las siete de la tarde. A los que se encuentran fuera de Asturias, como siempre, os decimos que esperamos vuestros comentarios y que en este foro os informaremos de lo que acontezca en la nueva sesión.

domingo, 14 de marzo de 2010

MIGUEL DELIBES HA MUERTO. EL HOMBRE REGRESA CON EL AUTOR



Hoy, 12 de marzo de 2010, es un día triste para todos los que disfrutamos escribiendo y amamos la literatura. El maestro se ha ido aunque todos sabemos que seguirá con nosotros a través de las páginas de sus libros, parte de su propia biografía, como La sombra del Ciprés es alargada, Cinco horas con Mario, El Camino o Los Santos Inocentes.
Pero su valía la sabemos todos y yo quisiera destacar otra cosa, para mí igual de importante, su calidad humana.

El maestro, el escritor inigualable que sin grandes retóricas ni aspavientos literarios, conmovía a sus lectores con un lenguaje cuidado, elegante y con un sentido del humor propio que siempre dijo con palabras lo que pensaba y sentía; pero a la vez, hablaba de forma llana con quienes se acercaban a él convirtiendo esos momentos en inolvidables y, siempre, respondía a las cartas que le escribían quienes le admiraban, y que le hacían llegar al periódico.

Como ejemplo, las hermosas palabras que escribió dirigidas a la Asociación de Escritores Noveles cuando le invitamos a la presentación de la Delegación de la AEN en Valladolid, febrero del 2008, y a la que ya no pudo asistir. La carta, firmada por el propio autor, decía así:


Estimados amigos:

Me alegra la noticia que dais: los escritores noveles unidos no dejan de ser una fuerza. Se animan entre sí, se acompañan. En los años 40, yo escribí en Valladolid más solo que la una ¡Cuánto hubiera deseado unos compañeros!

Lamento no poder estar con vosotros el 12 de febrero en el acto de presentación de la Asociación en Valladolid pero os apoyo y os deseo muchos éxitos.
Un cordial saludo

Su firma.



Creo que sobran las palabras, la AEN siente la gran pérdida que hoy hemos sufrido en la literatura.


lunes, 8 de marzo de 2010

AUTOPSIA DE MI VIDA

Éste es el titulo de una obra altamente recomendable. Aunque el titulo puede dar origen a alguna confusión, lo cierto es que no es así. Estamos ante un obra altamente humanista, limpia de artilugios rebuscados, alejada de cualquier atisbo de narcicismo y de vanidad.

Se trata de unas memorias al hilo de la más reciente historia de nuestro país, vista a través de los ojos de un econocido y prestigioso psiquiatra forense, José Ántonio García-Andrade.  Una vida consagrada a la Medicina y, por consiguiente, al ser humano.

Un libro de fácil y atractiva lectura en el que a través de sus páginas se descubre a un ser humano que durante más de cuarenta años hizo de la Forensúa y de la Medicina Legal algo más que un modus vivendí. Más de cuatro mil autopsias dan para este libro y para otros tantos miles como éste.


jueves, 4 de marzo de 2010

COMENTARIOS A LA PRIMERA LECTURA

Para todos aquellos que no pudísteis estar presentes en la sesión de ayer, abrimos este post con la intención de recibir vuestros comentarios.
Sois muchos los que utilizais el soporte de internet por encontraros fuera de Asturias o simplemente por comodidad, y para vosotros se abre el turno de discusión que los asistentes cerramos ayer en el acto presencial.
Todas vuestras opiniones serán bienvenidas y nos ayudarán a comprender el profundidad aspectos de la obra que nos han pasado por alto o no nos dio tiempo ayer a comentar.

CARMEN LAFORET




(Barcelona, 1921 – Madrid, 2004) Escritora española. Carmen Laforet Díaz nació en Barcelona el 6 de septiembre de 1921, si bien con dos años de edad se trasladó con su familia a las islas Canarias. A los dieciocho años, una vez finalizados los estudios de bachiller, decidió regresar a Barcelona para estudiar las carreras de filosofía y letras y derecho, si bien no acabó ninguna de las dos. Poco satisfecha de su paso por la universidad, cuando contaba veintiún años se fue a vivir a Madrid.


En Madrid conocería al periodista y crítico literario Manuel Cerezales, quien la animó para que prosiguiera con sus recién iniciados pinitos literarios. Fue sólo dos años más tarde, en 1944, cuando su vida daría un vuelco inesperado al presentar su novela Nada al recién creado Premio Nadal, otorgado por Ediciones Destino.
Aunque entre otros competidores por el premio estaba un escritor de sólida trayectoria como el periodista César González Ruano, el jurado prefirió apostar por la joven desconocida. Su imagen apareció en la prensa del país, que la aclamaba como toda una revelación literaria. Y así fue, porque Nada se reimprimió hasta tres veces el mismo año de su publicación.
Transcurridos dos años desde su triunfo literario, su vida privada también cambió positivamente cuando contrajo matrimonio con Manuel Cerezales, del que tendría cinco hijos, dos de ellos escritores, Cristina y Agustín.

Consagrada ya como una de las mejores narradoras de la realidad española de la época, los años que siguieron fueron intensos. En 1948 la Real Academia Española la distinguió con el Premio Fastenrath por su primera novela, mientras ella seguía escribiendo sin cesar cuentos y artículos periodísticos. Durante las décadas de los cincuenta y los sesenta Laforet saboreó las mieles del éxito.

Su producción literaria tuvo en ese período tres hitos, las novelas que siguieron a Nada. En 1952 publicó La isla y los demonios, donde evocaba los años de su infancia y adolescencia en Canarias. Tres años después vio la luz La mujer nueva, un título que podría ser la definición de su vida en esta época, pero que era en realidad el relato de su «reconversión» al catolicismo tras unos años de agnosticismo. Esta novela fue la ganadora del Premio Menorca de Novela y al año siguiente le valió a su autora el Premio Nacional de Literatura otorgado por el Ministerio de Cultura, aunque también más de un problema con la censura eclesiástica. En 1963 su creciente prestigio hizo que Editorial Planeta se interesara por su obra y publicara La insolación, prevista como la primera entrega de una trilogía titulada Tres pasos fuera del tiempo.
Durante unos años más siguió publicando relatos cortos, artículos y hasta un libro de viajes en 1967 (Paralelo 35). Pero la buena estrella que la había acompañado hasta entonces empezó a apagarse. La década de los setenta estuvo marcada por sus frecuentes depresiones, la separación de su marido y un rechazo cada vez mayor de la vida pública.

Nunca dejó de escribir, pero sus obras iban quedando incompletas, a veces olvidadas, porque su afán de perfeccionismo se convirtió en una obsesión. Después de mucho tiempo siendo objeto de admiración por parte de sus lectores, las dificultades económicas, las envidias y rencillas de los círculos literarios, así como un ambiente politicosocial en el que se sentía extraña, la fueron llevando a un retiro voluntario.
Precisamente de las razones de su aislamiento y búsqueda de la intimidad habla Puedo contar contigo, una colección de cartas cruzadas con su amigo Ramón J. Sender, al que conoció en 1965 durante su viaje a Estados Unidos, invitada por el Departamento de Estado. La recopilación y edición de los textos la realizó su hija Cristina Cerezales en 2003. A medida que pasaban los años, la memoria de la fértil escritora se debilitaba y su salud física menguaba. Finalmente, derrotada por el Alzheimer, falleció el 28 de febrero de 2004.
A pesar de que dos años antes de morir su nombre sonó como candidata al Premio Príncipe de Asturias de las Letras, su mejor recompensa durante las últimas décadas fue el favor del público, que no la olvidó y que hizo posible las continuas reimpresiones de Nada. Recientemente, Ediciones Destino decidió rescatar su obra completa con un plan de edición de dos libros al año y la paulatina traducción al inglés de sus textos. Forma parte destacada de este plan la publicación de Al volver la esquina, una novela inédita. Escrita en la década de los setenta a manera de diario en torno a un maduro pintor bohemio, correspondería a la segunda entrega de la triología iniciada con La insolación.
Carmen Laforet, la mujer frágil, tímida y huidiza, que a veces se confunde con la protagonista de la novela que le dio la fama, supo conquistar un puesto destacado junto a colegas de su generación como Camilo José Cela, Antonio Buero Vallejo o Miguel Delibes, quien la definió muy acertadamente como «la mujer nueva cuando apenas había mujeres en la literatura». En efecto, Carmen Laforet, Ana María Matute, Carmen Martín Gaite y Josefina Aldecoa fueron algunos de los pocos nombres femeninos que desafiaron el oscuro papel reservado a la mujer en la España franquista.




Extinguido el fulgor de la Generación del 27 y con un gran número de escritores víctimas de la guerra o en el doloroso exilio, la generación de posguerra abría caminos nuevos a las letras. Pronto Carmen Laforet logró el respeto y la admiración de sus contemporáneos, como Juan Ramón Jimenez, el cual, glosando la obra maestra de la escritora, hablaba de «la belleza tan humana de este libro que se nutre hoja tras hoja de la sustancia propia de la escritura».



Algunos críticos posteriores en el tiempo han querido ver en Nada una obra comparable a Cumbres borrascosas de Emily Brontë. Por su parte, Otero Barral, editor de Laforet, se refería, con motivo del fallecimiento de la autora, a su «talento inconmensurable» y no dudaba en equipararla a Virginia Woolf por su modernidad como mujer. En cualquier caso, Nada sería -tras El Quijote, La familia de Pascual Duarte o Cien años de soledad- una de las novelas en lengua española más traducida de todos los tiempos.

NADA





Carmen Laforet publicó el libro con 23 años. Se trataba de su primera obra y ese mismo año fue galardonada con el Premio Nadal, hecho que la consagró y la convirtió en una de las mayores promesas de la literatura española de la época.
“Nada cuenta la historia de las personas que rodean a Andrea, entre octubre de 1939 y septiembre de 1940, durante su único curso académico en Barcelona. Esas personas se agrupan en torno a dos núcleos espaciales, la casa familiar en la calle Aribau, cerrado, lúgubre y decrépito, y el de la Universidad y sus amigos, abierto, liberador y juvenil.

Los familiares de Andrea están sumidos en una ruina económica, aquel piso actúa a modo de prisión. Los amigos y compañeros universitarios son mucho más expansivos y sus vidas se desarrollan en la vía Layetana, donde vive Ena y su familia, en la playa, en la montaña ,en la calle Montcada, donde tiene el estudio Guíxols o en la mansión burguesa de Pons.
El piso de Aribau representa el pasado, es un jirón del tiempo de la guerra reciente y Andrea as sus dieciocho años es un testigo mudo de lo que allí sucede. La Universidad y sobre todo, su amiga Ena, representan el futuro, un cambio de vida, que Andrea creía que iba a realizar con este viaje a Barcelona y este cambio no se producirá hasta el año siguiente, cuando su amiga Ena la invite a reunirse con ella en Madrid.
Hay, pues, dos mundos en la novela, uno coactivo y pernicioso y otro vivificante y libre. El primero poblado por seres oscuros, de negro y el segundo por cabelleras rubias como la de Ena.
Nada” está estructurada en tres partes, las dos primeras tienen nueve capítulos y la tercera siete. Aunque el tiempo en la novela no es muy preciso podemos decir que la primera parte va de octubre a febrero; la segunda de marzo a junio y la tercera de julio a septiembre.
La primera parte se abre con la llegada de Andrea a Barcelona y su hospedaje en el siniestro piso de la calle Aribau y se cierra con la marcha de la tía Angustias a un convento. Con la salida de escena de Angustias, Andrea tiene una nueva sensación de libertad. Comienza la segunda parte y Andrea, después de haber tomado algunos licores en casa de Ena, sale a pasear sola por las calles del barrio gótico de la ciudad . Si en la primera parte la acción se centraba en el piso-prisión de la calle Aribau y en la extraña conducta de sus habitantes, ahora el eje narrativo se traslada al exterior de la vivienda: la Universidad, la calle, Ena, su novio, amigos y los jóvenes bohemios como Guíxols, Pons e Iturdiaga. Pero aunque esto es así las relaciones de su amiga Ena con su tío Román son el recurso novelesco de C. Laforet para relacionar la vida de Andrea dentro y fuera de la casa; de esta forma Andrea se da cuenta de que la vida de la casa de Aribau es solamente una exageración de la decadencia y degeneración que la rodean. Con esta perspectiva Andrea puede hacer frente a sus parientes y amigos. El final de esta segunda parte lo marca el primer baile fracasado de Andrea en la mansión burguesa de Pons.
La tercera parte se inicia con la conversación entre la madre de Ena y Andrea, y concluye con la marcha a Madrid. En esta última parte los universos antagónicos de Aribau y el exterior se mezclan, en el presente y en el pasado, a través de la relación de Román y Ena y, años atrás, con la madre de Ena. Andrea conocerá en esta parte, que el interés de Ena por Román tenía su fundamento en el deseo de descubrir el motivo de la fascinación de su madre por Román y, en cierto modo, por la búsqueda de venganza. Este hecho es también el desenlace de una subtrama pasional protagonizada por Román y Gloria, su cuñada, objeto de escarnio y deseo, pero también autora de dos denuncias, una como traidor a la causa republicana y otra como estraperlista, que destruyen a Román. Que muera degollado con la navaja de afeitar y no por un disparo de si pistola es significativo , como personaje negativo que es.
La desaparición del único ser de Aribau, que Andrea había considerado “maravilloso y único”, y con el que había simpatizado, vacía de contenido su permanencia en Barcelona y, por tanto, la prolongación del relato. Una carta de Ena invitándola a reunirse con ella en Madrid, cambia el rumbo de su vida y cierra una etapa de desilusión y de maduración.
Esta división de la novela en tres partes obedece a los tres estadios que atraviesa Andrea en la lucha para alcanzar la independencia, a saber: a) victoria sobre el primer obstáculo (Angustias), b) la superación de las nuevas pruebas (el hambre, la inhibición ante los malos tratos a Gloria, la falta de amistad de Ena) y c) el desencanto y la ruina de las ilusiones.
El espacio en “Nada” está dividido en dos : el espacio interior, sombrío y torvo de Aribau y el espacio exterior de las calles barcelonesas, con los espacios cerrados de la Universidad, de la casa de Ena y del estudio de la calle Montcada.
La atmósfera de Aribau representa la ruina económica y moral de una familia pequeño-burguesa de la inmediata postguerra y la escasa esperanza de futuro para sus miembros, ni siquiera para el hijo de Juan y Gloria, víctima de la degradación que le rodea, cuya insignificancia se refleja en su falta de nombre. Una mención especial merece el habitáculo de Román en la buhardilla del edificio, desde la cual como un “daimon” torvo observa y dirige el destino del piso primero: “¿Tú no te has dado cuenta de que yo os manejo a todos”, se jacta ante Andrea.
La casa de Aribau evoca la claustrofobia de algunos relatos de E. A. Poe, por ejemplo “La caída de la casa Ushar” o la Trushcross Grange de “Cumbres borrascosas” de Emily Brontë. La descripción de los interiores de Aribau está elaborada siguiendo la pauta de os relatos románticos. Román está perfilado como un malvado héroe romántico. No obstante, aunque la crítica ha señalado estas influencias, C. Laforet ha declarado que por entonces no había leído estas obras, ni visionado la película (“Cumbres borrascosas”) de W. Wyler, estrenada en España en 1942.
Como contrapunto a estas sombras ominosas de Aribau, tenemos los espacios exteriores luminosos y prometedores de la ciudad. La Barcelona que recorre Andrea, salvo la incursión nocturna por el Barrio Chino, es la Barcelona burguesa, la que supo sacar beneficio de la derrota reciente. Andrea excluye de su retina los suburbios y los barrios de chabolas.
En cuanto al estilo la crítica elogió en “Nada” el estilo sobrio y sencillo de su prosa, asociándolo a la juventud de la autora. Sin embargo conviene matizar el aserto anterior, ya que hay numerosas imágenes que muestran una deliberada voluntad de conseguir un efecto estético. Hay unas imágenes de índole impresionista para presentar la ciudad, sus calles, edificios, que deslumbran a Andrea; pero cuando se describe el interior de Aribau se recurre a técnicas expresionistas, de distorsión de la realidad. La estética del feísmo permite a la escritora construir una atmósfera asfixiante que simboliza el empobrecimiento de la familia y su degradación moral y su nula esperanza de futuro.
En contraste con estas imágenes monstruosas, oscuras y feas de Aribau, tenemos las imágenes del agua, frente a la suciedad, pesimismo y muerte; el agua representa la limpieza, la luz, el optimismo y la vida. El agua en la religión católica simboliza la purificación del pecado original y en la novela representa el bautismo hacia la nueva vida que no acaba de llegar. La ducha libera la culpa y la lluvia, junto a las altas rejas de la Universidad, regeneran la amistan entre Andrea y Ena.
Esta es , en resumen, la trayectoria del desarrollo de la personalidad de Andrea. La casa familiar es la decadencia moral, física y económica y Andrea siempre está tratando de escapar de su influencia. Cuando al fin consigue dejar la casa, llamada a Madrid por la familia de Ena, se siente liberada por completo de aquel ambiente, así dice en el último párrafo de la novela: “Antes de entrar en el auto alcé los ojos hacia la casa donde había vivido un año. Los primeros rayos del sol chocaban contra sus ventanas. Unos momentos después, la calle de Aribau y Barcelona entera quedaban detrás de mí”.
En cuanto al título “Nada”,, nada le ha sucedido a Andrea físicamente en un año, pero emocionalmente ha cambiado mucho, nada ha cambiado la cara de Andrea, pero sí su modo de pensar y reaccionar.
Miguel Delibes en su artículo “Una interpretación de “Nada” dice: “Nada” es pesimista, pero no desesperanzada y señala como principal mérito de la novela: “la experiencia de incorporar al lector a la creación(…) y continúa: es, quizá el primer chispazo de renovación formal ofrecido por la novela española.

miércoles, 3 de marzo de 2010

PRIMERA SESIÓN DEL CLUB DE LECTURA. ANÁLISIS DEL AMANTE DE LADY CHATTERLEY

Hoy día 3 de marzo nos reunimos en nuestra sede para poner en común  impresiones tras la lectura del primer libro propuesto, El amante de Lady Chatterley, de D.H Lawrence.
Puntuales, un nutrido grupo de socios y amigos, tomamos asiento alrededor de la mesa cargados de notas y ganas de contar nuestras ideas y escuchar las de los otros.
La sesión tuvo una duración de dos horas aproximadamente, tiempo en el cual charlamos largamente acerca de los variados e interesantes temas que propone el libro.
Reproducimos a continuación las reflexiones aportadas;
- Se comenta que el texto ha perdido vigencia. Lo encuentran amable, incluso inocente si lo extrapolamos a nuestra época.
- Algunos socios, autores de novela erótica, señalan el alto contenido sexual de la novela, y manifiestan, con humor, su incapacidad para alcanzar el mismo nivel.
- Llama la atención la prepotencia de la que hace gala Sir Clifford, el esposo de Connie, y el enorme cambio que experimenta a lo largo de la narración.
- Igualmente se comenta la amplia formación estética de las mujeres protagonistas. Connie y su hermana sorprenden por su adelantamiento a la época y su libertad.
- Se señala la excesiva caracterización que el autor hace de sus personajes, exceptuando el principal, la misma Lady Chatterley. Eso sí, de modo psicológico y en menor medida físico.
- Un socio nos llama la atención sobre el paralelismo que ha encontrado con la obra de Anais Nin. En particular con el Delta de Venus. Se comenta que la "pornografía" en esta obra de Lawrence se troca más bien en interés del autor por los instintos primitivos sobre el ser del personaje. Reivindicación de lo carnal y lo pasional por encima de lo intelectual y lo racional.
-Sobre Connie, la Lady Chatterley de Lawrence, se habló largo y tendido. Para algunas socias se trata de una mujer profundamente insatisfecha que busca realizarse. En principio a través de un hijo, pero se llega a la conclusión de que en cuanto encuentra el verdadero placer en brazos de Mellors, bien hubiese podido olvidar la idea de la concepción. El objetivo de llenar su vida ya estaba cumplido.
Para otros pasa de ser una mujer para la cual un hombre carece de interés si olvida los aspectos intelectuales que atañen al ser humano, a no hablar en absoluto ni buscar la conversación. Primero con su esposo y los amigos de éste, más tarde con su primer amante Michaelis y posteriormente con Mellors, a quién algún socio apunta que se pliega como una verdadera esclava, soportando sus iras y sus desprecios y doliéndose más tarde del hecho de que él no acepte del todo convencido la idea de la paternidad.
Se señala por otro lado la gran infelicidad que rápidamente embarga a la protagonista. A su abandono como hembra hay que unir el fracaso de su breve relación con el escritor Michaelis, con quién, sin embargo, parecía feliz, y la vaguedad de sus relaciones con el guardabosque. Más que la señora de Wragby se muestra como una mujer a la espera de un gesto cariñoso o una palabra amable, aceptando con resignación su suerte. Se apunta que podría ser posible que sus diferencias sociales le impidiesen comportarse del modo que el hombre conocía y resultaba habitual para  él, explicando así el extraño comportamiento de la mujer con su amante.
Se hace notar la diferencia que desde el principio el autor parece querer señalar entre los miembros del matrimonio. Se presenta a una lady algo rolliza y rústica, quizá no demasiado a la altura de su señorial esposo. Esto podría ser una causa más de sus problemas.
Connie comienza acatando su destino y plegándose a él para terminar solicitando abiertamente el divorcio con el objeto de convivir y dar a luz al hijo de un obrero.
Nadie la demoniza, La señora Bolton se muestra comprensiva, incluso su hermana y su padre, aunque dejan bien claras las diferencias de clases que incluso hacen dudar en algún momento a la protagonista.
- Alguno de nosotros ha señalado su incapacidad para terminar el libro. Se ha definido como verboso, excesivamente descriptivo y en definitiva han decidido abandonar su lectura.
Otros, en cambio, se han mostrado entusiasmados. Algunos en su segunda lectura tras años, con lo que han captado la esencia más en profundidad, y otros ante una primera lectura realmente satisfactoria.
- Un socio ha comentado que, de haber sido el autor, habría dibujado a Mellors de un modo más humano. Pero ha sido rebatido por quienes consideran que el guardabosque es, precisamente, el personaje más humano del libro. El que más ha sufrido y sufrirá en el final ante la situación a la que se ha visto abocado sin pretenderlo. Su retiro voluntario de la "vida humana en sociedad" se ha trastocado por completo con la llegada de Connie, la mujer que le hará sentir vivo de nuevo muy a su pesar.
- Se encuentra reseñable el retroceso incial en las relaciones que se establecen en la obra; Clifford y la señora Bolton pasan de una relación señor-criada a un enfermizo amor que convierte a Lord Chatterley en una especie de niño con cuerpo de hombre. Igualmente Connie comienza sus relaciones con unas reticencias que desembocan invariablemente en la consumación de las mismas.
- Resultó interesante el modo en que al autor habla por boca de una mujer y su capacidad para penetrar en la psique femenina. Algo que se ha visto en numerosas ocasiones a lo largo de la historia de la literatura en las grandes mujeres tales como Penélope en la Ilíada de Homero, Madame Bovary de Flaubert o Ana Ozores en La Regenta de Alas Clarín, por citar sólo a unas pocas.
- Mellors pone en nuestra boca la idea que tenía el autor de la influencia nada positiva que la mujer ejerce sobre el hombre. Lo observamos en las conversaciones que mantiene con Connie y en las que relata sus fracasadas experiencias anteriores, en particular el fracasado matrimonio con la mujer de la que habrá de divorciarse.
- Se llega a la conclusión de que, a pesar de habe sido considerada así en su época, en los primeros años del siglo XX, la obra no tiene nada de pornográfica y mucho de una sensualidad nacida directamente de las fuentes mismas de la vida.
- A través de las relaciones de Connie y Mellors, el autor hace una crítica contra la sociedad de su época, un mundo sin sntimientos, frío, invadido por la industrialización y la mecanización.
- Por último, se ha comentado el triste sabor de boca que nos deja el final. Se ha considerado pobre y poco satisfactorio, aunque con la carta de Mellors a Connie se aclaren los puntos fundamentales para el lector.
- Uno de los socios ha recomendado un libro de temática parecida: Las cerezas del Cementerio, del español Gabriel Miró. Narra los amores de un joven estudiante de ingeniería con una mujer madura casada infelizmente con un naviero inglés de fortuna. Encontramos aquí de nuevo un retrato de la anquilosada sociedad de principios del XX.

La primera sesión se ha cerrado dejándonos el mejor sabor de boca. Esperamos la llegada del próximo 7 de abril par repetir la experiencia con el segundo libro propuesto en nuestro club: Nada, de Carmen Laforet.
Os animamos a su lectura. Iremos dando puntual información sobre la obra y otras recomendaciones literarias y os emplazamos tras la Semana Santa en nuestra sede de la Calle Zoila nº 20, bajo.
Un saludo y gracias a todos por vuestra confianza y amistad.

domingo, 28 de febrero de 2010

EL AMANTE DE LADY CHATTERLEY... Miércoles día 3 de Marzo



 


El próximo miércoles día 3 a las 19,00 horas tendrá lugar la primera sesión del Club de Lectura de la Asociación de Escritores Noveles. El encuentro se celebrará en Gijón (C/ Zoila 20 bajo).

En esa sesión se hablará del libro "El amante de Lady Chatterley", de D.H. Lawrance, tal y como estaba previsto.



Inválido de guerra, Sir Clifford Chatterley y su esposa Connie llevan una existencia acomodada, aparentemente plácida, rodeada de los placeres burgueses de las reuniones sociales y regida por los correctos términos que deben ser propios de todo buen matrimonio. Connie, sin embargo, no puede evitar sentir un vacío vital. La irrupción en su vida de Mellors, el guardabosque de la mansión familiar, la pondrá en contacto con las energías más primarias e instintivas y relacionadas con la vida. La fuerte corriente relacionada con la energía sexual que recorre casi toda la obra de D. H. Lawrence encuentra una de sus máximas expresiones en EL AMANTE DE LADY CHATTERLEY, novela que se vio envuelta en la polémica y el escándalo desde el momento de su aparición. Hijo de un minero de Nottinghamshire y de una antigua maestra, D. H. Lawrence (1885-1930) cursó estudios universitarios y se dedicó a la enseñanza antes de entregarse por entero a la literatura; a raíz del estallido de la Primera Guerra Mundial abandonó Inglaterra, pasando el resto de sus días entre Italia, Australia y Nuevo México.

¡¡Os esperamos!!

jueves, 18 de febrero de 2010

UNA LECTURA RECOMENDADA

Mientras terminamos con "El amante...", queremos recomendar la lectura de un libro altamente beneficiosa para la salud de los lectores. Nos referimos a "Las luces del puerto" de José Ángel Ordiz. 

Se presentó ayer en Gijón, y es un libro muy interesante, editado muy dignamente, y con un futuro prometedor. 

Permitidme que transcriba algunas frases de la contraportada del libro:

"Marineros jubilados que reviven sus años en la mar, pescadores en activo, jóvenes que luchan por conseguir un futuro mejor, ancianas que recuerdan su pasado. Todos ellos forma parte de una tranquila vida de un barrio marinero en una pequeña ciudad costera del norte de España que se ve alterada por una venganza mortal tras una violación. A partir de ese momento, el día a día de los personajes cambia para siempre".

Con este preámbulo, creo que nadie puede escaparse a la lectura de este libro.

Os dejamos la portada para ir abriendo boca, 





martes, 16 de febrero de 2010

PRIMERA LECTURA

Nos encontramos en el ecuador del plazo para la lectura del Amante de Lady Chatterley.
Nos gustaría conocer vuestras opiniones hasta la fecha. ¿Resulta amena la lectura o por el contrario alguien se siente incapaz de llegar al final?
El día 3 de marzo volveremos a encontrarnos para poner en común los sentimientos y sensaciones que la obra nos ha despertado, pero éste puede ser un buen momento para intercambiar primeras impresiones y apoyarnos entre todos para lograr el fin deseado.
Un buen comentario o el post de un lector entusiasmado puede despertar en otros el gusanillo de la curiosidad y quizá llegar a descubrir algo que el desánimo podría empujar a dejar a medias.
Esperamos, como siempre, vuestros comentarios y os agradecemos una vez más vuestro apoyo y visitas.

domingo, 7 de febrero de 2010

LECTURAS

Ayer detectamos un problema en la configuración de nuestro blog que ya ha sido subsanado; nuestros visitantes encontraban dificultades para dejarnos sus comentarios. Desde ayer, cualquiera tiene acceso a la opinión y el comentario y podéis hacerlo utilizando la opción de comentarista "anónimo".
Elijais la opción que elijais, esperamos que nos conteis cuáles son esos libros mágicos que os han marcado de algún modo y no os cansáis de recomendar.
Y hoy queremos proponeros que compartáis con nosotros el libro que tenéis entre vuestras manos en estos momentos. ¿QUÉ ESTÁIS LEYENDO Y QUÉ NOS PODÉIS CONTAR ACERCA DEL LIBRO?
Esperamos vuestros comentarios.

jueves, 4 de febrero de 2010

NOTICIAS PRENSA

Esta fue la reseña aparecida en el periódico El Comercio de Gijón:

Edición ImpresaGIJÓN


Autores noveles ponen en marcha un club lector

04.02.2010 -
 
Arrancaron ayer las actividades del nuevo club de lectura promovido por la Asociación de Escritores Noveles. El primero de los encuentros tuvo lugar ayer en su sede, en la calle Zoila, de Gijón, con la presencia de la presidenta de la AEN, Covi Sánchez; el delegado en Asturias, Lorenzo Pollán, y un nutrido grupo de asociados de la región. Esta es una de sus muchas actividades para promover la lectura.

RECOMIÉNDANOS UN LIBRO

Con la intención de hacer de este blog un espacio en el que quepamos todos y todo, nos gustaría que colaboraseis con nosotros hablándonos de ese libro que os ha impactado, el que releéis a menudo, o incluso el que os pareció tan arduo o complejo que os hizo desistir en su lectura.
¿Cuáles son esos cinco libros que recomendaríais a alguien interesado? Cabe todo tipo de lectura; juvenil, novela histórica, suspense, terror, cómic, poesía...
Animáos y colaborad para conseguir que todos podamos conocer ese libro que esperamos llegue algún día y que aún no hemos encontrado..

DESCARGA DE LIBROS

Algunos nos habéis preguntado si es posible encontrar los libros propuestos para este primer Club con facilidad. Probablemente encontréis algunos de ellos en las bibliotecas y otros será necesario adquirirlos o pedirlos prestados.
En la Asociación creemos firmemente que la cultura es una de las cosas más baratas que existen; se logra un gran resultado con poca inversión. Una buena película, un buen libro, una visita a un museo, son actividades que nos engrandecen en muchos sentidos y que, sin duda, exigen un desembolso relativamente escaso para lo que nos aportan en compensación.
Pero podemos hacerlo más barato aún. Para los interesados en la primera lectura, El amante de Lady Chatterley, os ofrecemos la posibilidad de descarga en PDF a través del link que os detallamos a continuaación.

http://www.1001libros.com/el-amante-de-lady-chatterley-dh-lawrence-genio-novelistico-o-pornografo-antifeminista/

En esta dirección os encontraréis casi al final del texto:

¿te gustaría leer “El amante de Lady Chatterley”? pincha aquí

Ahí mismo, en VER HTML O DESCARGAR PDF, os aparecerá el libro a página vista. Para mayor comodidad, en la parte superior de la izquierda se ofrece la posibilidad de descarga en PDF con lo que el libro completo aparecerá sin tener que interrumpir la lectura para cambiar de página.
Así pues, ya no tenemos excusas para no empezar a leer desde hoy mismo.
Esperamos que sea de vuestro interés y que os enganche desde la primera línea, todos nuestros comentarios o impresiones tras la lectura serán bienvenidos y nos ayudaremos los unos a los otros a entender en profundidad la obra.

PRIMERA SESIÓN

A las siete de la tarde de hoy, 3 de febrero de 2010, tuvo lugar en nuestra sede de Gijón la primera reunión del Club de Lectura de la Asociación de Escritores Noveles.
Nuestra presidenta, Covi Sánchez, actuó como madrina en una sesión marcada por la compañía y la sorpresa. La compañía de nuestros socios y la sorpresa de recibir la visita de varias personas interesadas en unirse al Club a principios del mes que viene, momento en que comenzarán las reuniones propiamente dichas.
Todo ello ha sido propiciado, en cieta medida, por la aparición de nuestra Presidenta en los medios a lo largo del día de hoy. Agradecemos el interés a todos los que os habéis puesto en contacto con nosotros.
Finalmente, hoy mismo abrimos el plazo para la lectura de nuestro primer libro; El amante de Lady Chatterley.
Informaremos puntualmente de cualquier noticia que acontezca y os emplazamos el próximo miércoles 3 de marzo.
Gracias a todos y buena lectura!!!

martes, 2 de febrero de 2010

EXPECTACIÓN

El inicio de las actividades del Club de Lectura de la AEN está ocasionando una gran expectación no sólo entre los socios y el público en general que visita asiduadamente nuestra página, como se puede comprobar a través del número del número de personas que nos visitan, sino también en los medios de comunicación.

Con este motivo, mañana a las 9,50 horas Covi Sánchez, Presidenta de la asociación y una de las impulsoras de esta actividad, será entrevistada en directo para el programa "Asturias Hoy 1ª Edición", de Radio Principado de Asturias.

Os contaremos cómo se desarrolló la entrevista y, con un poco de suerte, quizás podáis escucharla también.


INTERESADOS

Hemos recibido varios correos de personas interesadas que nos han escrito desde fuera de España.
No hacemos restricciones en ese sentido aunque comprendemos que a muchos de vosotros os gustaría poder estar presentes en las sesiones.
Este blog se ha creado con la intención de acercar el Club a aquellos socios de la Asociación de Escritores Noveles que residan fuera de Gijón o tengan algún impedimento para poder asistir y también para todos los amantes de la lectura de cualquier parte del mundo que se hayan sentido ilusionados e interesados en las lecturas propuestas para este primer Club que comprende los títulos que ya hemos señalado.
Estaremos encantados de recibiros entre nosotros y nos comprometemos a dar cumplida cuenta en este blog de todo aquello que se comente en las reuniones con la intención de haceros estar presentes aún en la distancia. Así mismo os agradeceremos vuestros comentarios e impresiones y los pondremos en conocimiento de todos los que asistan a las reuniones mensuales.
Muchas gracias por vuestro interés, estamos seguros de que entre todos haremos del Club de Lectura un punto de encuentro para múltiples puntos de vista y distintos modos de entender lo mismo.

domingo, 31 de enero de 2010

EL AMANTE DE LADY CHATTERLEY


















El próximo miércoles día 3 de febrero nos reuniremos para dar el pistoletazo de salida al primer Club de Lectura organizado por la Asociación de Escritores Noveles.
Será un buen momento para saludarnos y proponernos las metas que intentaremos alcanzar de aquí al mes de Junio: ser capaces de "hacer los deberes" y leer con placer y delectación el libro propuesto para cada una de nuestras citas mensuales.
Comenzaremos con El amante de Lady Chatterley, de D.H. Lawrence.
No nos hemos decantado por un "desconocido" precisamente para comenzar nuestras sesiones. El libro, escrito en 1928, fue publicado en Florencia y no logró ver la luz en Reino Unido hasta la década de los 60 por ser considerado "literatura pornográfica". A pesar del inevitable imán que supone el escándalo, ya no sólo para la puritana sociedad victoriana de la época sino incluso en fechas posteriores, El amante de Lady Chatterley podría resumirse como un relato acerca de los encuentros y desencuentros que van construyendo la relación amorosa entre un hombre y una mujer, una mirada reflexiva sobre las relaciones humanas.
Muchos lectores que se acercan a esta obra acaban desistiendo en su lectura, les desencanta, les decepciona, pero hemos de tener en cuenta que el enorme escándalo que provocó ya no tiene vigencia en nuestra época, y por eso queremos actuar como "lectores con actitud de imaginador", es decir, lograr la supervivencia de un texto con valores a través de los tiempos.
Podemos hacer actual a Quevedo sin desvirtuarlo, porque es posible hacerlo logrando que sus obras retomen su objetivo primero: conseguir el placer de quien las lee. Los grandes autores no escriben en vida con la finalidad de que, tras su muerte, sus obras pasen a ser "de panteón o de mausoleo". Estamos convencidos de que si siguieran vivos siglos después, desearían causar el mismo efecto entre los lectores del futuro que el que buscaron entre sus contemporáneos.
Recuperar el placer de lectura en los textos clásicos es un ambicioso propósito que merece la pena, y conseguirlo sería un premio para los que hemos diseñado el listado de obras que compondrán el Club de Lectura en su primera edición.
Conoceremos a Connie, una mujer que anhela vivir intensamente el amor y el deseo, pero tras su matrimonio con el aristócrata Clifford Chatterley y su posterior estado de parálisis permantente tras participar en la Primera Guerra Mundial, habrá de buscarlo en otros brazos. Es entonces cuando inicia un romance con Mellors, un guardabosque que trabaja para su marido. La historia de este adulterio sirve de excusa al autor para reflexionar acerca de la sexualidad humana y el instinto. La aristócrata Connie siente una poderosa atracción hacia un hombre de la clase trabajadora que reniega de las convenciones sociales. Choque de clases, emancipación, liberación sexual femenina y contraste entre mundo "natural" y mundo "civilizado", entretejido con una historia de amor maravillosa que no ha perdido vigencia ni actualidad.
Y nos conoceremos a nosotros mismos y tendremos la oportunidad de compartir nuestro conocimiento con otros apasionados de la lectura que no se mantienen sólo de historias; como en cualquier club que se precie contamos con que los que en principio seremos tímidos amantes de las letras que se reunen para compartir su afición, acabemos convertidos en amigos unidos por horas de charlas y risas.
Os esperamos.

sábado, 30 de enero de 2010

PROGRAMACIÓN

A continuación, os relacionamos los libros que leeremos desde el próximo mes de Marzo hasta el mes de Junio. Esperamos que sea de vuestro interés:

Marzo: El amante de Lady Chaterley. D.H Lawrence.
Abril: Nada. Carmen Laforet
Mayo: Las Benévolas. Jonathan Littel.
Junio: La espuma de los días. Boris Vian

BIENVENIDOS

La Asociación de Escritores Noveles abre este blog como soporte para los socios, simpatizantes y público en general que quieran sumarse al Club de Lectura que esta entidad ha organizado.
Dado que pueden existir personas que no puedan estar físicamente en cada sesión de esta actividad, a través de este blog pueden participar igualmente aportando sus comentarios, opinones, o sugerencias a los libros que leamos. Las actividades del club finalizarán el próximo mes de junio y se reanudarán en el mes de septiembre en el que volveremos a organizar otro club de duración más larga. Avísaremos con tiempo suficiente para que hagáis vuestras propuestas de libros.
Confíamos que esta actividad sirva como foro de debate y de opinión. Desde nuestra perspectiva de escritores tenemos el don de la palabra. Utilizar la palabra y el lenguaje como instrumento de comunicación garantiza la pluralidad del ser humano.
Las actividades del club de lectura arrancarán el próximo miércoles día 3 de febrero a las 19,00 horas en Gijón (C/ Zoila nº 20, bajo). ¡¡Os esperamos!!